Creative Steppe: «Я хочу, чтобы под казахские народные инструменты можно было затусить» – музыкант рассказал о казахстанском трэпе

8 минут Камиля Садыкова
Альтернативный текст

Жалгас Нарушев четыре года работает битмейкером в музыкальной студии в Алматы. Эта студия помогает реализовать музыкальные идеи BikaBreezy, Moreart и других исполнителей. Теперь Жалгас выступает и как автор, он выпустил новый трек SLATTY. Парень намерен сделать казахстанский трэп узнаваемым и для этого объединяет казахские национальные инструменты и устоявшиеся отрывки жанра.

Специально для STEPPE Жалгас рассказал о работе над первым альбомом и своих целях в музыке.


– Откуда у вас интерес к национальной музыке и как познакомились с музыкальной студией?

– Я родом из Уральска. Я занимался музыкой с самого детства, пел в детском саду. В четвертом классе родители отдали меня в музыкальную школу и специально возили в соседнее село в 30 километрах. Там я пять лет играл на домбре, шанкобызе и духовых инструментах. Выезжал в города Казахстана на конкурсы с оркестром, а потом сольно. Даже участвовал в международном конкурсе национальных инструментов в Болгарии.

После окончания музыкальной школы переехал в Уральск. Потом я понял, что мне нужно больше возможностей и решил переехать в Алматы. Поступил на востоковеда и арабиста. На первом курсе вернулся к музыке и играл на гитаре. Пришел в студию, чтобы записать треки, в то время материал был очень плохой и на русском языке. На третьем курсе я бросил университет. Родители конечно были против, но спустя годы и множество разговоров привыкли. Сейчас семья во всем меня поддерживает и радуется моим начинаниям. Знаю, что им было не просто, потому что я единственный в семье занимаюсь музыкой.

Ребята, которые раньше держали студию дали мне шанс поработать как битмейкер. Учился сводить, записывать других по их наставлениям и видео из YouTube. Потом ребята уехали в другой город, и я выкупил студию.

– Как создаете треки и в чем их идея?

– Пишу треки по-разному: вдохновляюсь сэмплом или стараюсь воплотить идею. Например, трек с домброй я записал благодаря идее.

Я подумал, что никто же не использовал домбру на трэпе так, чтобы это звучало дорого, стильно и не становилось эстрадой или этно-роком. Хотел, чтобы звучало дорого-богато и пафосно.

Сэмплирую группу «Дос-Мукасан», композитора Нургиса Тлендиева, Кайрата Нуртаса и других казахстанских исполнителей. В одном треке я соединил звучание национальных инструментов казахского и мексиканского народа. Потому что считаю, что национальные ценности этих народов очень схожи, например, гостеприимство, почитание семьи, эмоциональность и некоторая вспыльчивость. Это звучит колоритно.


«Новая жизнь старых песен»: диджеи о творчестве и экспериментах


В моем альбоме есть трек с отрывком из фильма «Меня зовут Кожа». Дети хором кричат «Ты слишком много выпендриваешься!» и в ответ я захожу в трек со словами «Мне есть чем выпендриваться, а ты чем можешь». То есть весь трек построен на этой идее.

Я хочу, чтобы кобыз звучал богато, дорого и пафосно. Сам по себе кобыз звучит глубоко и объемно. Он передает степное настроение казахского народа. Еще в одном треке я соединил блюз, госпел, кобыз и сделал это под хип-хоп. 

Половина альбома – идейная, такие треки получаются сильнее. Для того, чтобы донести определенную мысль я продумываю альтер эго, например, kinkygod, SHILOH, madboy и другие. То есть использую гиперболизированные образы, которые сам не люблю, чтобы показать «ты серьезно хочешь также?». Я не говорю все это прямым текстом, если хочешь рассматривай, а хочешь просто кайфуй от звука.

Я готовлю альбомную трилогию в которой рассматриваю психологические травмы под оберткой номадовской и казахской темы. С начала альбома до конца развиваю несколько общечеловеческих тем: психологические травмы, проблема отцов и детей, одиночество, наркозависимость, алкоголизм и другие. Если я говорю об этих проблемах со своим опытом, с точки зрения общества в котором живу – возможно это будет тематически понятно многим.

Для этого же песни звучат на английском и казахском языках. Первый альбом Channel The Madness начинается с утреннего настроения и заканчивается ночным практически депрессивным состоянием, то есть я рассказываю о том что произошло за целый день. В тоже время альбом звучит, как оммаж тем, кем я вдохновлялся, там много Kendrick Lamar, André 3000, Drake и других. Под конец альбома я начинаю чувствовать свой звук, который развиваю потом.

Я хочу, чтобы под народные инструменты можно было затусить.

Моя цель – поставить Среднюю Азию на мировую карту хип-хопа. Если я скажу «гангста-рэпер», то в голове появиться образ музыканта в огромных штанах, с цепями, кепке и оверсайз футболках. Это образ поставил 50 Cent. Если я скажу «корейская музыка», то на ум придет K-pop, то есть у каждой страны или представителя народности есть своя визитная карточка, образ, звучания. У Казахстана и Средней Азии ее нет и меня это бесит.

У нас много крутой музыки, есть что показать. И своим альбомом я хочу привлечь внимание. Хочу подать это дорого, качественно, пафосно и объемно и построить визуальные образ из адаптации традиционного к современному.

Статьи STEPPE

NINETY ONE: Интервью без купюр об уходе из Juz Entertainment и своем пути

Как солисты распределяют обязанности, чем занимаются в свободное время, почему с осторожностью говорят о политике и когда начнут развивать сольные карьеры.

52 минут
52 минут

Весенние релизы исполнителей из Казахстана. Обзор критика

Музыкальный критик Роман Райфельд собрал самые интересные релизы весны от отечественных исполнителей.

12 минут
12 минут

Самые просматриваемые казахстанские клипы. Обзор от критика

Музыкальный критик Роман Райфельд знакомит читателей с самыми просматриваемыми музыкальными клипами на просторах YouTube.

13 минут
13 минут

Grammy 2022: все дальше, все скучнее

Новые категории отбора номинантов, отсутствие новых имен в рок-н-ролле, неоднозначные победители — что было не так на мероприятии. Обзор от музыкального критика Романа Райфельда.

12 минут
12 минут