Глоссарий: Как понимать современное искусство?

Арт-резиденция. Арт-резиденции расположены в необычном месте, куда съезжаются люди творческих профессий, чтобы обмениваться опытом или вместе создавать новые проекты.

Арте повера. В переводе с итальянского — «бедное искусство». Направление, использовавшее случайные, найденные предметы: палки, кирпичи, куски ржавого железа. Один из лидеров движения «Арте повера» — итальянский художник Микеланджело Пистолетто.

Белый куб. Согласно выставочной концепции «Белый куб» (англ. «White Cube»), объекты искусства выставляются в белом пространстве. С 20-х годов XX века предметы искусства, особенно современного, было принято представлять на белом фоне, чтобы архитектура выставки не заслоняла собой произведение искусства и для избегания какого-либо взаимодействия между архитектурой и произведением искусства. Однако, сегодня концепция подвергается критике, поскольку многие музейные и выставочные архитекторы считают, что искусство в белом пространстве без какой-либо обработки оставляет слишком мало возможностей для переживания.

(Источник фото: whitecube.com)

Визуальная поэзия — разновидность поэтического текста, в котором важная роль отводится графическому изображению стиха. Внешний вид текста, как правило, несёт дополнительную семантическую нагрузку, которая инкорпорируется в общий смысл стихотворения. Художник из Парижа азербайджанского происхождения Баби Бадалов буквально «прокричит» в своих работах современные тренды в визуальной поэзии в дни проведения Astana ArtShow 2019.

Инсталляция — жанр современного искусства, основополагающим элементом которого является пространство. Основоположниками инсталляции (от англ. install — устанавливать, устраивать) считаются Марсель Дюшан и сюрреалисты, однако широкое распространение инсталляции связано с 60-ми годами, а утверждение понятия — с 1970 года.

Искусство новых медиа — жанр, охватывающий произведения, созданные при помощи новых медиатехнологий. Это включает в себя цифровое искусство, компьютерную графику, анимацию, виртуальное, сетевое, интерактивное искусство, компьютерную робототехнику, а также биотехнологии.

Концептуализм — искусство, в котором идея того, что придумано, важнее того, как это сделано или нарисовано.

Куратор — автор, ответственный за весь процесс создания художественной выставки.

Мурал — чаще всего граффити и продукт уличного искусства. А если быть точным, то мурал отличается от граффити, так как граффити-художники (райтеры) делают упор на изображении слов, фраз, букв.

(Источник фото: styleinsider.com.ua)

Паблик-арт — термин относится к произведениям искусства, которые были созданы специально для расположения и демонстрации в общественном месте, чаще всего под открытым небом. Старейшими примерами официально санкционированного паблик-арта, возможно, являются памятники, мемориалы и скульптуры. Этот арт не ограничен физическими объектами — для его создания используются танцы, процессии, уличный театр и даже поэзия.

Панк-шаманизм — новая волна художественного творчества в постсоветском Казахстане, связанная с поиском утраченной памяти, самобытности и культурных кодов, стертых или смешанных советской пропагандой и «войной» против местного (казахского) национализма. Впервые этот термин и его концепцию создала известная художница Алмагуль Менлибаева. Сосредоточив внимание на таких дискурсах, как кочевничество, шаманизм, земля и степь, которые ранее считались «отсталыми», «нецивилизованными» и не приветствовались в советских культурных рамках, новое поколение постсоциалистических авторов решили обнажить эти противоречия. Для них шаманы и кочевники были не отсталыми, а подлинными по сравнению с жесткой и гегемонистской перспективой советских художественных канонов соцреализма.

Реди-мейд. В контексте изобразительного искусства термин реди-мейд (от англ. ready «готовый» и англ. made «сделанный») впервые использовал французский художник Марсель Дюшан в 1913 году, для обозначения своих произведений, представляющих собой предметы утилитарного обихода. Эти предметы изымаются из среды их обычного функционирования и без каких-либо изменений выставляются на художественной выставке в качестве произведений искусства. Таким образом, автор перемещает предметы из нехудожественного пространства в художественное, благодаря чему предмет открывается с неожиданной стороны, в нём проступают скрытые свойства. Реди-мейд в своих работах часто использует Асхат Ахмедьяров. Что он приготовил на этот раз, станет известно уже в июле.

(Источник фото: artsy.net)

Сайнс-арт (от англ. science — «наука») — направление в искусстве последних десятилетий, которое подразумевает заимствование художником результатов научных исследований, исследовательских методов и логики при создании художественных произведений. Сайнс-арт не имеет четких границ: иногда с ним ассоциируют художников, которые обращаются к ученым для воплощения отдельных проектов. Например, творческий дуэт из Турции: MentalKlinik в своих работах используют каналы воздействия на все пять чувств человека, исследуя реакцию посетителей.

Сайт-специфичное искусство — это произведение искусства, созданное для существования в определенном месте. Как правило, художник учитывает местоположение при планировании и создании художественного произведения. Искусство производится не только коммерческими художниками, но и независимо, и может включать в себя некоторые экземпляры работы: скульптура, трафаретное граффити, балансировка камней и другое. Установки могут быть в городских районах, удаленных природных условиях или под водой. Работа корейского художника Чой Чжон Хва украсит город уже этим летом во Дворце Мира и Согласия.

Саунд-арт — относительно новое явление в мире искусства. Отчасти по этой причине его содержание еще не определено до конца и это затрудняет вопрос изучения этого направления. Чем саунд-арт отличается от музыки? Идентично ли его содержание содержанию звуковых инсталляций? Пока теоретики пытаются ответить на эти и другие вопросы, художники активно внедряют звуки в арт-проекты, отдавая им право ведущей роли, оставляя визуальную составляющую на заднем фоне. Наш гость Анжи Лечиа родом из живописного острова Корсика знает, как порадовать слух незабываемыми звуками.

Световая инсталляция. Скульптура и световые инсталляции с использованием городской и природной среды. Первый тип, когда произведения искусства выставлены в галерее, помещении, а второй — на открытом воздухе. Со световым искусством тесно связаны такие технические новинки XX-XXI века, как проекторы, 3D карт проекции и мультимедиа. В них свет технически проецируется на картинку.

(Источник фото: lumen2b.ru)

Финисаж — это антоним слова «вернисаж». Например, если открытие фестиваля Astana Art Show запланировано на 2 июня 2019 года, то закрытие (финисаж) ожидается 10 августа.