Как стать клипмейкером в 16 лет: интервью с Алмазом Бакеновым

Молодой 16-летний режиссер Алмаз Бакенов уже снимает клипы для знаменитых артистов. В интервью мы поговорили о ранних съемках без бюджета, любимых артистах и о том, что самое важное в музыкальном видео. Продолжаем серию материалов STEPPE о самых перспективных клипмейкерах Казахстана.

Путь в профессию и первый клип

— Как вы пришли к клипмейкингу?

Я бы сказал, что клипмейкинг сам пришел ко мне. Когда я начал интересоваться этим направлением, понял, что мне нравится и решил продолжить. После того, как я попробовал себя в разных форматах и познакомился со съемкой клипов, я решил снять свой авторский. Несмотря на то, что работа была далека от идеала, меня очень вдохновил этот опыт. Тогда я понял, что хочу продолжать прокачивать себя в этом направлении, работать с артистами и брендами. Я хотел развиваться и самостоятельно создавать творческую среду, вместе с друзьями. Не ждал предложений от других ребят и крупных площадок. У меня не было опыта обучения в киношколах или на курсах — только энтузиазм и друзья, которые поддерживали и были рядом. 

— Помните свой первый клип?

Если не считать авторские проекты, дебютной работой стал клип для локальной алматинской группы «Шлепки» на песню «5 МРП». Я сам вышел на них, предложил идею, и мы договорились снимать без бюджета. В этом был особый шарм: мы быстро придумали, как реализовать задуманное без лишних затрат — и, думаю, нам удалось приблизиться к желаемому. 

На препродакшне мы просили у начальника автовокзала «Сайран» разрешение поставить большую барабанную установку рядом с автобусом. Во время съемок прохожие реагировали по-разному, потому что ребята действительно играли живую музыку. Кто-то возмущался и спрашивал, когда мы уже уйдем, а кто-то, наоборот, снимал на видео, улыбался, веселился.

До сих пор помню, как продавец из соседнего ларька принес нам два литра колы и пластиковые стаканчики — просто чтобы мы могли освежиться.

Уже тогда я нашел любимого оператора — Никиту Усенко, с которым мы и по сей день дружим, работаем и развиваемся вместе. Очень талантливый и крутой человек. Также клип победил в номинации «Лучший клип» на молодежном кинофестивале «Мечтатель», что не могло не дать дополнительной мотивации.

Рабочий процесс, самое важное в клипах и разница в возрасте

— Как обычно строится процесс: от идеи до финальной версии?

Как только я получаю музыку от артиста, начинаю слушать ее на репите и визуализировать. Обычно это не занимает много времени. Иногда картина рождается моментально, и хочется как можно скорее воплотить ее. После этого мы с артистом обсуждаем мои предложения, вносим правки и определяем основу клипа. На этом этапе я уже приглашаю продюсера, который будет вести проект. Это очень важное решение, от которого зависит вся реализация. С продюсером ошибиться критично: он должен чувствовать проект так же, как и режиссер, быть хорошим тактиком, держать связь со всей командой и внушать доверие.

Чаще всего я работаю с Арманом Галиевым. Хороший человек и перспективный продюсер. Иногда мы с ним меняемся ролями: он режиссирует проект, а я его продюсирую. Дальше начинается препродакшн — самая важная часть проекта. Мы утверждаем съемочную команду, от которой зависит подготовка. Каждый департамент готовится по своей части, работая в связке с другими.

Затем идут съемки, а за ними финишная прямая — постпродакшн. Обожаю этот этап: смотришь на отснятый материал, радуешься красивым кадрам или смеешься вместе с монтажером, если находишь что-то необычное. Муторные часы на неудобном кресле с магазинными сэндвичами — и монтаж готов. Остается цветокоррекция и дизайн.

И только после всей этой работы — от идеи до финального драфта — происходит дроп проекта.

У меня всегда разные подходы к работе. Обычно съемки музыкального видео особенно ничем не отличаются от других, разве что появляется больше свободы и творческого полета в определенных ситуациях. Хаслить нужно уметь.

Также режиссер должен уметь выстраивать коммуникацию, находить общий язык с артистом и командой. Это сильно влияет на результат.

— Как ощущается работа в серьезных проектах в 16 лет?

Мне с детства нравится быть независимым — делать все самостоятельно и проявлять инициативу. Когда узнают, что мне 16, все реагируют по-разному: кто-то удивляется, хвалит и восхищается, а кто-то может завидовать и относиться предвзято. Я сам не акцентирую на этом внимание, но думаю, что для своего возраста я уже успел получить хороший опыт и навыки, поработать с крутыми людьми на больших площадках и продолжаю идти вперед.

— Что для вас самое важное в музыкальном видео: идея, стиль, песня?

В клипе важно все — просто каждый расставляет приоритеты по-своему, в зависимости от конкретной задумки. Но когда все сбалансировано, а артист в кадре еще и харизматичен — получается действительно круто. За всем этим стоит команда, которая улавливает твое видение и идет вместе с тобой, решая проблему за проблемой. Я часто экспериментирую с визуалом и идеями — для меня важно прощупывать почву, искать и формировать собственный стиль. Меня не тянет к одной теме или посылу — я ценю разноплановость, и, думаю, это играет мне на руку. И самое важное — кайфовать от процесса, это и рождает стиль. 

— С кем из артистов вы очень хотели бы поработать, но еще не успели?

Я сильно люблю творчество «Масло Черного Тмина», слушаю его на протяжении долгого времени. Было бы классно снять ему клип, а еще лучше — разработать визуальный стиль для альбома. Но всему свое время. Когда-то я и представить не мог, что буду работать с казахстанскими музыкальными звездами — а сейчас уже занимаюсь визуалом нового альбома HIRO. 

— Какой ваш любимый клип из своих работ?

Сложный вопрос, но я бы назвал эти работы:

AlvinToday — dollabill

Я давно слушаю музыку Тамерлана и с самого начала, как вошел в индустрию, мечтал когда-нибудь снять для него клип Когда познакомился с ним, предложил ему идею, в которую мы оба поверили — вложили душу и реализовали почти за сутки. Тамерлан оказался не только крутым артистом, но и мудрым человеком. Рад, что мы подружились и поддерживаем связь После релиза мы получили кучу респектов, и для меня это стало сильным творческим толчком. Этот клип — важный этап, который я вспоминаю с улыбкой.

Iranec — C Man

Одна из первых работ, которая мне действительно визуально нравится. Iranec — артист с необычным для Казахстана звучанием. Его музыка звучит так, будто Запад где-то совсем рядом.

Я решил сделать что-то простое, но цепляющее: стильные черно-белые кадры, резкий контраст, динамичный монтаж. Ключевым элементом стал сам артист, отличающийся ярким и запоминающимся образом. В Казахстане такого еще не делали и я этим горжусь.

Liqquedd — Мама, Папа

Сильный трек. Длинная, наполненная смыслом песня, которую Димаш принес мне с желанием реализовать из принципа — просто потому, что задумка действительно того стоила.

Я долго думал, какой визуал может подойти под такой материал, и в итоге решил построить абстрактную, метафорическую историю вокруг самого артиста. В процессе были реализованы очень красивые и мощные кадры— и как режиссер я кайфанул от этого по полной.

Димаш сразу сказал, что я могу делать с ним в кадре все что хочу, ведь это делается для общего блага — мы поджигали его одежду, отправляли стоять в ледяной воде, даже положили в могилу, в которую его закапывало его молодое альтер-эго.

Это был очень ценный опыт. Эта работа заставила меня серьезно задуматься о собственном пути — я понял, что могу играть с жанрами, экспериментировать и при этом оставаться собой.

— Какой просмотренный клип оставил наиболее сильное впечатление?

Известный всем клип A$AP Rocky — Tailor Swift. Всегда считал его шедевром.

Любимые режиссеры, близость кино и клипов, изменения и глобальный потенциал казахстанского клипмейкинга

— Какие режиссеры вас вдохновляют?

Мне нравится творчество Вонг-Карвая: оно цепляет визуальной эстетикой и тем, как режиссер передает эмоции без слов. Когда я смотрю хорошие фильмы, я получаю удовольствие. Но когда пересматриваю фильмы Карвая, чувствую нечто большее, чем просто удовольствие.

Также немалый след в моих начинаниях оставил Айторе Жолдаскали. Меня вдохновляет его путь и творчество еще со времен первого сезона Шекера. Особенный подъем мотивации я испытал, когда он выразил одной из моих работ респект, и сказал, что это «новый визуал, очень свежо и круто». 

— Насколько близки клипмейкинг и кинематограф?

Мне кажется, что клипы и кино находятся на одной плоскости — просто у них разные акценты. Клип — это больше про стиль, атмосферу и ритм, тогда как кино — про драматургию, историю и развитие персонажей. Тем не менее, часто многие приемы из клипов используются в кино. И наоборот, кинематографические подходы все чаще появляются в клипах, особенно когда дело касается нарратива.