Truly Unique: как бренды объединяют людей при помощи коммьюнити
Люди всегда стремились к объединению — от первобытных племен (ради выживания…) до формирования современных онлайн-сообществ...
В 2019 году в Париже показали 700 часов отснятого материала фильма «Дау» Ильи Хржановского, основанного на мемуарах вдовы нобелевского лауреата — советского физика Льва Ландау. В прессе спорили, чем считать фильм — художественной картиной, сериалом или арт-проектом. Например, директор театра «Шатле» Рут Макензи заявила, что «Дау» — «совершенно беспрецедентное» явление.
Мы решили вспомнить еще несколько художественных фильмов, чей хронометраж превышал бы привычные нам два с половиной-три часа. Сразу предупредим: здесь не будет таких документальных фильмов или перформансов, как «Эмпайр» Энди Уорхола, которым он хотел показать ход течения времени.
Продолжительность: 12 часов 53 минуты
«Святой грааль для синефилов» — так фильм охарактеризовал критик из The New York Times Питер Лим. Несмотря на то что картина основана на «Человеческой комедии» Оноре де Бальзака, она — чрезвычайно вольная, и это мягко сказано, не экранизация даже, а интерпретация произведения французского классика. По сути, весь фильм — это импровизации актеров, а сам Жак Риветт не исполнял привычные нам сегодня функции режиссера, а позволял фильму «породить самого себя».
Андрей Карташов в «Сеансе» называет «Оut 1: Не прикасайся ко мне» фильмом-призраком, так как у него «не может быть законченной формы». На этом же основании критик присваивает картине звание фильма-верлибра — и эту метафору можно легко считать, даже со скидкой на то, что не все помнят школьный курс литературы.
Верлибр — свободный стих. Он изменчив, в нем нет четкой рифмы, и поэтому голос стихотворения во многом зависит от того, кто его читает — так же и фильм Риветта ускользает от прямой трактовки и точной формулировки посыла.
Продолжительность: 9 часов 53 минуты
Филиппинский режиссер Лав Диас известен тем, что в своих фильмах поднимает проблемы национальной истории. «Эволюция филиппинской семьи» рассказывает о распаде и последующем возрождении одного фермерского семейства. На материале одной семьи режиссер демонстрирует историю Филиппин с 1971 по 1987 годы. Наверное, поэтому Роберт Келер из Variety назвал фильм Диаса «интимным эпосом с бескомпромиссной серьезностью».
Как это часто бывает с экспериментальными лентами, в «Эволюции» играют непрофессиональные актеры, мало того — для большего погружения зрителя в органику фильма его создатели отказались от специального освещения. Так как фильм снимался больше десяти лет, постоянно сменялись участники съемочной группы, сам Лав Диас пережил распад своей семьи. Но такой длинный промежуток времени пошел на пользу истории внутри фильма — так, актеры взрослели и менялись органично. Тот же Келер писал, что наблюдать за фильмом — все равно что «медленно перелистывать страницы фотоальбома».
Продолжительность: 7 часов 12 минут
Венгр Бела Тарр много раз говорил о том, что всю жизнь снимает один фильм, которым задает себе и миру вопрос — в чем причина человеческих несчастий? И каждый его новый (для зрителей, не режиссера) фильм дает ответ на вечный вопрос. Так, в своих ранних работах Тарр винил общество, а в поздних — само мироздание.
«Сатанинское танго» рассказывает о двух днях жизни людей на ферме, которая вот-вот закроется. Несколько жителей хотят уйти, не дожидаясь этого, и прихватить деньги, полученные перед закрытием фермы. Однако, узнав о возвращении некоего Иримиаша, группа решает остаться, и дальше сюжет фильма вращается вокруг того, как прибывший влияет на жизнь фермы. Если верить Михаилу Куртову, двенадцать глав, из которых состоит фильм, отсылают к структуре танго — шесть шагов вперед, шесть назад.
В историю кино «Сатанинское танго», помимо своей тематической и художественной значимости, вошло и как фильм с непривычно продолжительными планами. По информации Кинопоиска, средняя продолжительность планов в фильме Тарра равна 145,7 сек. Венгерский режиссер создал и один из самых долгих планов в истории кино — в «Венгерском танго» он составляет 10 минут 14 секунд.
Продолжительность: 5 часов 30 минут
Немой «исторический блокбастер» Абеля Ганса, как можно понять из названия, рассказывает об императоре Наполеоне Бонапарте. Однако это не байопик в привычном понимании — во вступительных титрах есть фраза, что это Наполеон, каким его видел Абель Ганс. Отсюда и его несоответствие историческим фактам, ведь фильм — рассуждение о личности великого полководца. Вообще же режиссер планировал снять шесть фильмов про Наполеона, лента 1927 года рассказывала о детстве и юности императора. Но изнуряющий процесс съемок, их размах и технологические новшества, используемые Гансом, видимо, надорвали и здоровье, и моральное состояние режиссера, потому что остальные пять частей он так и не снял.
«Наполеон» как образец монументального и удивительного в техническом совершенстве немецкого кино 1920-х годов и сегодня поражает многотысячными массовками, грандиозными декорациями, панорамными съемками и «летающей камерой».
Как и в случае с «Метрополисом» Фрица Ланга, существует несколько версий «Наполеона» длительностью от четырех до пяти с половиной часов. Кстати, Netflix финансирует реконструкцию фильма, и если верить The Hollywood Reporter, версия под названием «Аполлон» продолжительностью семь часов, выйдет на стриминге к 200-летию со дня смерти Наполеона — 5 мая.
Продолжительность: 5 часов 17 минут
После скандального и тем не менее успешного в прокате и у критиков фильма «Последнее танго в Париже» Бернардо Бертолуччи смог заручиться поддержкой для создания нового амбициозного проекта. Его эпический фильм «Двадцатый век» продолжительностью пять с половиной часов рассказывает о жизни Олмо и Альфредо, родившихся в один день в 1900 году. Они встретят и переживут две мировые войны, смену власти и революции в Италии, но останутся друзьями, несмотря на разное социальное положение.
Андрей Гореликов в материале памяти Бертолуччи назвал «Двадцатый век» «полноценным классическим романом», очень консервативным по форме произведением. Надо сказать, что фильм в дни премьеры вызвал неоднозначную реакцию, а Роджер Эберт заявил, что картина не сумела реализовать многие из своих амбиций. На Rotten Tomatoes, например, сегодня у фильма рейтинг 58%, при этом зрительская аудитория оценила «Двадцатый век» на 85%.
Получай актуальные подборки новостей, узнавай о самом интересном в Steppe (без спама, обещаем 😉)
(без спама, обещаем 😉)