«Битва за битвой»: Леонардо Ди Каприо, революция и кризис отцовства

25 сентября в казахстанский прокат вышел десятый полнометражный фильм Пола Томаса Андерсона — одного из самых заметных американских режиссеров XXI века, автора культовых «Нефти» и «Магнолии». Его новая работа «Битва за битвой» представляет собой жанровый коктейль о политических сражениях, тайных организациях и семье, и уже сейчас бьет рекорды на Rotten Tomatoes и Metacritic, удерживая рейтинги выше 95 баллов.

В новом материале STEPPE разбираемся, как «Битва за битвой» сочетает черный юмор, серьезный боевик и политику, с кем стоит идти на него в кино и почему фильм уже называют одним из лучших в десятилетии.

О чем

Боб (Леонардо Ди Каприо), также известный под псевдонимами «Рокетмен» и «Гетто Пэт» в прошлом был одним из лидеров радикальной группировки «Френч-75», занимавшейся диверсиями и революционной борьбой. Прошло 16 лет: организация распалась, многие ее члены погибли или оказались в тюрьме, а сам Боб превратился в выгоревшего параноика, подсевшего на наркотики, алкоголь и вейп. Он пытается воспитывать дочь Уиллу (Чейз Инфинити), оставленную ему бывшей соратницей и вести неприметную жизнь в американской субурбии. Однако семья оказывается под серьезной угрозой.

Под прикрытием операции по борьбе с наркотиками за отцом и девочкой начинает охоту капитан Локджо (Шон Пенн) — военный фанатик-расист, когда-то изнасилованный Парфидией Беверли-Хиллз: лидером «Френч-73» и матерью Уиллы. Чтобы защитить дочь, Бобу приходится снова очутиться в прежней шкуре и вспомнить революционное прошлое — с его кодовыми паролями, местами встреч и постоянным риском.

Авторский блокбастер

В 2000-х Пола Томаса Андерсона постоянно сравнивали с Квентином Тарантино. В одном из интервью второй даже пошутил о «дружеском соперничестве», которое, по его словам, разворачивается между режиссерами. Их роднит многое — любовь к написанию сценариев, прибегание к историческим темам и самобытная фильмография, где у режиссеров одинаковое количество фильмов. Однако в этом сравнении есть существенная разница: Тарантино гораздо более популярен, чем ПТА, как и его фильмы.

Андерсон никогда не стремился быть публичной фигурой и обычно сторонится медийных условностей, но его фильмы все равно находят массового зрителя и вызывают широкий отклик. На этот раз режиссер сделал исключение: вместе с актерами он появляется в промо-роликах и  многочисленных reels в Instagram, проводящихся в рамках пиар-компании проекта.

Говоря о его фильмах, с каждым разом он словно пытается задрать новую художественную планку: от драмы порноактера в «Ночи в стиле Буги» до монументальной «Нефти» и лирической полифонии «Магнолии», режиссер не останавливается на чем-то определенном и продолжает творческий поиск неожиданных решений. 

В своем десятом полном метре «Битва за битвой» автор впервые работает с бюджетом блокбастера — Warner Brosers выделили на производство более 120 млн долларов, рекордные для карьеры Андерсона. Фильм стал самым коммерческим проектом режиссера, что заметно по динамике, насыщенным экшен-сценам и участию звезд. При этом ПТА удалось сохранить авторскую интонацию и создать уникальный жанровый микс, где соседствуют масштабные и локальные темы. Именно поэтому «Битву» можно назвать в равной степени и студийным, и авторским кино — что в стриминговую эпоху воспринимается как некоторый подвиг.

Талантливый каст

Одной из самых сильных сторон фильма является подбор актеров. Отдельно стоит выделить Ди Каприо, с его параноидным, неловким папой-революционером в отставке, который местами напоминает Рика Далтона из «Однажды в Голливуде»: такой же невротичный, внутренне дезориентированный, но все еще крадущий внимание зрителей теплой харизмой.  Восхитительным контрастом к нему становится Шон Пенн, воплотивший на экране капитана-расиста Стива Локджо. Ветерану криминального кино удалось создать одновременно зловещего и нелепого антагониста — странная походка, дерганая мимика и избыточная сухость манер закрепляют этот образ, временами превращая его в почти гротескную фигуру.

Стоит отметить, что 25-летняя Чейз Инфинити органично вписалась в тандем с Ди Каприо в роли воинственной и сдержанной дочери. Кроме того, отдельным украшением картины стал Бенисио Дель Торо в амплуа вездесущего сенсея, обучающего Уиллу карате и постоянно спасающего Боба.

Саспенс, ирония и перестрелки

«Битву за битвой» тяжело отнести к конкретному жанру — элементы черной комедии здесь переплетаются с политическим триллером, который то уходит в боевик, то в драму. Первые 40 минут могут показаться перегруженными и даже затянутыми: зрителя бросают в гущу случайных событий, героев и сюжетных линий. Но уже во второй половине эта нарочитая рваность оправдывает себя — развешанные режиссером ружья начинают активно стрелять, история закручивается и набирает динамику.

Комедийная часть встроена в фильм достаточно органично — «Битва» предлагает множество забавных эпизодов, абсурдных ситуаций и черных шуток. Более того, одна из открывающих сцен — эпизод с сексуальным унижением капитана Локджо, который задает ленте ироническое и бодрое настроение. Некоторые эпизоды сложно назвать смешными, скорее просто веселыми — например, суетливые бега героев Ди Каприо и Дель Торо от федеральных преследователей или телефонные переговоры с бюрократами-революционерами. Эти сцены не дают зрителю заскучать и добавляют легкости.

При этом Андерсон изящно работает с нагнетанием саспенса. Этому способствует операторская работа Майкла Баумана с его длинными планами и живой съемкой: перестрелки и схватки выдержаны на пределе напряжения, а эпизод погони по шоссе становится апофеозом тревожной атмосферы. Этот саспенс по духу перекликается с внутренней паранойей героя Ди Каприо, позволяя зрителю ощутить себя радикалом под прикрытием. Разворачиваются действия под музыкальные партитуры Джонни Гринвуда, гитариста Radiohead, чье сотрудничество с ПТА берет начало еще с «Нефти».

Социальный подтекст

В своих фильмах Пол Томас Андерсон чаще всего обращается к прошлым эпохам: будь то нефтяная лихорадка начала XX века в «Нефти», индустриальный Лос-Анджелес 70-х в «Лакричных пиццах» или золотая эра порноиндустрии в «Ночах в стиле буги».

«Битва за битвой», безусловно, стал самым «современным» фильмом режиссера. Здесь есть и коммуны нелегалов на мексиканской границе, и леворадикальные группировки, требующие отставки бюрократической элиты, и даже тайное сообщество «Рождественские искатели приключений» — карикатурная, но влиятельная организация белых супремасистов.

Социально окрашенные аллюзии придают фильму особую актуальность в контексте нынешней политической нестабильности в США. Однако Андерсон не дает прямого комментария: по мере развития сюжета политическое содержание постепенно отступает на второй, а то и на третий план. От резких мотивов революционной борьбы и идеологического конфликта повествование смещается к лирической истории о людях и их отношениях.

Семья и революция

На первый взгляд может показаться, что фильм посвящен революционным группировкам, социальной несправедливости и политическому злу. Но ближе к финалу становится ясно, что в центре истории — семья и, прежде всего, отцовство. Именно отношения Боба и Уиллы становятся сквозным мотивом картины. И, пожалуй, в этой простой линии и заключается главный нерв фильма: зритель сопереживает не столько политическим интригам, сколько попыткам Боба доказать себе и дочери, что он способен быть рядом.

Так, Андерсон превращает историю про революционеров и подпольные организации в камерную драму о семейных отношениях, при этом не отказываясь ни от юмора, ни от драйва боевика, ни от напряжения триллера. «Битва за битвой» — это однозначно один из самых ярких и живых фильмов последних лет: актуальный, нежный и динамичный, он одинаково хорошо смотрится и в одиночку, и с партнером, и в компании друзей.