Большая часть выпускаемых аниме предназначена не только для детей, но и для взрослых. Именно поэтому жанр японской анимации завоевал популярность во всем мире. Аниме быстро переросло в целую культуру, которую ценят за многообразие жанров.
За 2020 год, по данным Ассоциации японской анимации, прибыль от полнометражных аниме возросла на 62,4 %, а выручка от распространения аниме в интернете выросла на 15,1% и составила 68,5 млрд иен (2 млрд долларов). Зарубежный рынок аниме также вырос на 19% и достиг отметки в 1,2 трлн иен (19 млрд долларов).
Самой первой анимационной картиной в Японии является мультфильм «Кацудо Сясин» 1907 года, у которого нет автора. Аниме состоит из пяти кадров, где мальчик рисует иероглифы, означающие «движущиеся фотографии». Но как жанр мультипликации аниме становится популярным только в 1928 году, когда мангака — автор манги — Осаму Тэдзуке снял анимационный сериал по манге Tetsuwan Atom.
Еще одной работой, изменившей отношение к аниме, становится работа Хаяо Миядзаки «Навсикая из долины ветров». Для 1984 года аниме стало настоящим феноменом благодаря новой технике плавной анимации и проработанным сюжетным линиям. Диапазон зрителей японской анимации расширился, а на аниме начали смотреть другими глазами, приравнивая его к фильмам.
Немаловажным фактором японской анимации является символика цвета. Традиции, зародившиеся в Японии в отношении цветов, отражаются и в аниме через цвет волос главных героев или их одеяние.
Например, японцы воспринимают черный цвет как цвет радости, а белый надевают, чтобы почтить память умерших. Зеленый ассоциируется с вечной жизнью, синий — преданностью, а красный — с воинственностью.
В современном аниме с помощью цвета можно понять характер героя, его чувства, эмоции и внутренний мир. Цветовая гамма отражает темперамент героя, например, у главного героя аниме «Наруто» желтые волосы, что отражает его жизнерадостность, открытость и дружелюбие. А второй герой Саске, наоборот, облачен в темные цвета, говорящие о его мрачности и замкнутости.
Не менее важное место в японской культуре занимает религия. Синтоизм и буддизм проецируются на сюжеты анимационных картин. Например, в «Наруто» идеи синтоизма транслируются через характеры и образы главных героев. Персонажи аниме принадлежат к кланам, в связи с чем у них определяются силы и способности.
Один из главных героев Саске принадлежит к клану Учиха, а способности их членов названы в честь трех главных богов в синтоизме: Аматэрасу — богини солнца, Сусаноо — бога земли, ветра и грома, Цукиёми — богини луны. Миф о волшебных мечах Аматэрасу и Сусаноо — один из основных мифов в синтоизме. Представители клана Учиха владеют навыками обращения с мечом, управляют стихиями молнии и огня, а в их глазах заключается лунная сила, которая может контролировать людей.
Японская литература и фольклор также находят свое отражение в сюжетной линии аниме. К примеру, в «Наруто» присутствуют детали одного из знаменитых японских эпосов «Сказание о храбром Дзирайе», который создавался разными авторами с 1839 по 1868 годы. Это история про ниндзя по имени Дзирайя, который умел ездить верхом на жабах.
Любовь всей его жизни Цунаде могла управлять улитками, а бывший друг Дзирайи — Орочимару — предал его и превратился в змею. Абсолютно идентичный сюжет есть и в «Наруто»: Цунаде, Орочимару и Дзирайя являются центральными персонажами и способны управлять этими же представителями животного мира.
Аниме делится на категории, в соответствии с которыми у зрителя есть выбор направления и жанра картины. Эти категории имеют пометки для детской, подростковой и взрослой аудитории.
Ученик чудовища
История рассказывает о мальчике-сироте, который по воле случая оказывается в мире животных. Ему предстоит понять, что такое воля души и как с помощью дисциплины, упорных тренировок и обретения гармонии найти равновесие между миром людей и миром животных.
Зрителя ждет поучительная, мотивационная история, после которой хочется верить в то, что с помощью упорности и целеустремленности можно добиться желаемого.
Шепот сердца
Аниме о девочке, которая обнаруживает, что все библиотечные книги уже были прочитаны одним человеком до нее. Она хочет найти его и доказать, что читает и знает больше, чем незнакомец, но в результате находит свою мечту, родственную душу и открывает магию любящего сердца.
Аниме переносит зрителя в мир детства и заставляет вспомнить все свои детские мечты, а музыкальный ряд картины завораживает своей искренностью и детской непосредственностью.
Девочка, покорившее время
В этом аниме каждый может найти частицу себя в главной героине. Аниме про путешествия во времени, любовь и крепкую дружбу, а также про взросление и внутреннюю борьбу. Зрителя ждет удивительный мир школьницы с необычным даром и интересный конец.
Мирай из будущего
История о трехлетнем мальчике, у которого родилась маленькая сестренка. Мы можем увидеть, насколько тяжелым может быть для ребенка появление в семье еще одного ребенка, как привыкнуть к тому, что внимание, по обыкновению принадлежащее единственному ребенку, переносится на нового члена семьи.
Дети моря
История этого аниме может показаться наивной, но, на самом деле, транслирует мысль об изменении мира вокруг: морские обитатели из исчезают из их привычной среды обитания. Главной героине необходимо выяснит, с чем связано такое странное природное явление и к каким последствиям это может привести. Помимо интересного сюжета, перед зрителем открывается удивительный морской мир.
Получай актуальные подборки новостей, узнавай о самом интересном в Steppe (без спама, обещаем 😉)
(без спама, обещаем 😉)
