Омар Аль Гург — о современном эмиратском дизайне, гостеприимстве и творческой энергии Дубая

Дизайнер и основатель MODU Method Omar Al Gurg Омар Аль Гург работает на пересечении функционального дизайна, тактильных объектов и современной эмиратской идентичности. В интервью STEPPE мы поговорили с ним о философии Modu Method, о том, как культура гостеприимства влияет на его подход к дизайну, почему Дубай остается одним из самых вдохновляющих городов для креативной индустрии и как сегодня переосмысляется современный дизайн ОАЭ.

— Благодаря Modu Method у вас сформировался узнаваемый дизайнерский язык. Как бы вы сами описали свою творческую философию?

Я бы сказал, что моя творческая философия строится вокруг решения проблем. Я стараюсь находить конкретное бытовое неудобство и создавать решения, которые помогают его устранить. При этом я считаю, что присутствие человека и живое взаимодействие — ключевые элементы хорошего дизайна. Чем больше вы взаимодействуете с пространством или предметом, тем сильнее формируется эмоциональная связь с ним. Именно поэтому почти все продукты MODU Method интерактивны и тактильны — к ним хочется прикасаться и пользоваться ими.

— Как вы переосмысляете эмиратское наследие так, чтобы оно выглядело современно, но при этом сохраняло связь с корнями?

Для меня эмиратское наследие во многом связано с гостеприимством. В умении принимать гостей и создавать комфорт есть настоящее искусство. И что может передавать это лучше, чем мебель, с которой людям приятно взаимодействовать и которая располагает к общению? При этом я не всегда сознательно выношу эмиратскую идентичность на первый план в процессе дизайна. Думаю, она все равно неизбежно проявляется — хотя бы на подсознательном уровне, потому что глубоко укоренена во мне. Любой дизайнер из нашего региона так или иначе создает вещи через призму собственного опыта и культуры, поэтому культура постоянно получает новое прочтение через работы разных людей.

— К каким аспектам эмиратской культуры вы чаще всего обращаетесь как к источнику вдохновения?

Наверное, к нашим привычкам, которые тоже тесно связаны с гостеприимством. Например, сжигание благовоний, традиция принимать гостей и пить кофе. Сильные семейные связи и многие другие ценности тоже вдохновляют меня. Конечно, о нашей культуре можно говорить намного больше, но это первое, что приходит мне в голову. Да и вообще, культуру лучше всего проживать, а не описывать словами.

— У Modu Method очень сильная визуальная идентичность. Как в ваших работах соединяются форма, функция и сторителлинг?

Мне хочется верить, что все начинается именно с функции. Сначала я спрашиваю себя: «Для чего нужен этот объект?» И уже потом естественным образом появляется форма. Хотя бывают случаи, когда функция рождается из формы — здесь нет единственно правильного подхода. У всех наших объектов есть имена и характер, и каждый из них предполагает разные сценарии использования. Со временем люди создают собственные истории и впечатления, связанные с этими предметами, и именно за этим мне особенно интересно наблюдать.

— Дубай постоянно меняется. Как город влияет на ваш творческий процесс и подход к дизайну?

Дубай — очень быстрый, разнообразный и постоянно меняющийся город, и это естественным образом заставляет тебя быть гибким. При этом здесь очень сильна атмосфера амбиций, которая мотивирует постоянно становиться лучше. А окружение людей с разным культурным и профессиональным опытом открывает новые способы мышления — это напрямую влияет на дизайн-процесс.

— Как вам удается сохранять баланс между минимализмом и культурным выражением в своих предметах?

Я стараюсь не усложнять вещи. Минимализм помогает сохранять дизайн понятным и функциональным — у каждого элемента должна быть своя цель. А культурный код может проявляться более тонко: в том, как предмет используется, как он объединяет людей или какое ощущение создает. Я не всегда думаю об этом как о балансе. Скорее, каждый объект сам находит нужное соотношение этих двух составляющих.

— Можете рассказать, как в Modu Method обычно развивается идея — от концепции до готового объекта?

Обычно все начинается с какого-то бытового неудобства, и я думаю о том, как его решить. Дальше мы делаем эскизы, тестируем разные формы и материалы, экспериментируем. Большую роль в процессе играют прототипирование и 3D-моделирование — именно так по-настоящему понимаешь, как работает объект. Прежде чем прийти к финальному результату, мы проходим через множество проб и ошибок, пока вещь не начинает работать правильно как функционально, так и на уровне опыта взаимодействия.

— В глобальном дизайнерском контексте как вам удается сохранять региональную идентичность и при этом быть понятными международной аудитории?

Думаю, главное — оставаться честным по отношению к собственному опыту. Если работа искренняя, в ней естественным образом будет ощущаться связь с местом. При этом хороший дизайн универсален. Люди везде ценят функциональные, качественные и интересные в использовании вещи. Здесь вопрос не в том, чтобы понравиться всем, а в том, чтобы ясно передать собственную идею.

— Какую роль в вашей практике играет эксперимент и насколько вы готовы выходить за рамки традиционного дизайна?

Эксперимент занимает очень важное место в нашей студии. Мы всегда стараемся сохранять элемент игры и удовольствия в процессе. Иногда нас вдохновляет материал, иногда — форма, которая может стать основой нового объекта. У нас нет жесткой схемы работы, и, думаю, именно это помогает развивать экспериментальную сторону студии. Для нас важно, чтобы каждый предмет мог выполнять больше одной функции. А главное, что движет студией вперед, — это готовность постоянно учиться. Когда ты открыт к новым границам, начинаешь лучше понимать окружающий мир и сохраняешь вдохновение.

— Как вы видите вклад Modu Method в развитие современного эмиратского дизайна в будущем?

Я надеюсь, что MODU сможет показать, насколько многогранным может быть эмиратский дизайн. Через тонкие и продуманные дизайнерские решения можно передавать множество культурных отсылок, связанных с тем, как люди выросли и живут здесь.

основная идея — делать качественный дизайн доступным, и возможность создавать его именно в Эмиратах для нас большая честь.

— Насколько Дубай вдохновляет вас как автора?

Дубай очень вдохновляет меня, потому что здесь рядом мои друзья и семья. Здесь есть настоящее чувство сообщества, и я многому учусь у креативных людей, которые живут в этом городе. Особенность Дубая еще и в том, что здесь сосуществуют представители множества национальностей, работающие в одной сфере, поэтому объем знаний и опыта, к которому у тебя есть доступ, просто огромный. А постоянное знакомство с разными культурами — само по себе сильный источник вдохновения.

— Какие места в Дубае вы любите больше всего — чтобы отдохнуть, перезагрузиться и вдохновиться?

Таких мест довольно много. Мне нравится бывать на пляже, особенно когда там спокойно и мало людей. Еще я очень люблю Khazan Park. Там есть приятное кафе и ресторан с хорошим кофе и полезной едой. Можно наблюдать за семьями, которые проводят там время, устраивают пикники на траве. Это очень комфортное и живое пространство.

— Расскажите о вашей арт-резиденции в Jumeirah Marsa Al Arab. Что вы там создавали и какие впечатления остались после проекта?

Для арт-резиденции в Marsa Al Arab мы создали три пространства, которые должны были стимулировать взаимодействие между людьми и самой средой. Одной из зон стал детский уголок для чтения — с мягким светом и яркими цветами. Еще была зона majlis для ожидания и отдыха, где гости могли комфортно проводить время, пока ждали свои багги. Главным элементом стали места вокруг уличного камина. Каждый день на закате мы собирались там и рассказывали истории у огня — это давало гостям возможность почувствовать эмиратское гостеприимство и узнать происхождение слова Jumeirah. Было очень интересно наблюдать, как люди взаимодействуют с мебелью и как эти пространства объединяют их. В целом это был действительно прекрасный опыт.