История джаза в Казахстане: интервью с певицей Ирэной Аравиной

Разговоры о джазе часто мысленно переносят людей в Нью-Йорк или Новый Орлеан. Но у джаза есть и казахстанская история — более тихая и поздняя, но не менее яркая, живая и насыщенная. Эта история о творческих личностях, которые открыли для страны новый формат музыки.

Кто стоял у истоков и как развивался джаз в Казахстане? Вместе с музыковедом и джазовой певицей Ирэной Аравиной отвечаем на эти вопросы в новом материале STEPPE.

---

Джаз как основа жанров XX века

«Джаз от других жанров ничем не отличается, поскольку все жанры вышли из джаза», — отмечает Ирэна Аравина, обращая внимание на значимость данного стиля и его влияние на мировую музыкальную культуру. Его отличают лишь ритмика, состав оркестра и музыкальные приемы. Поэтому именно джаз стал фундаментом для появления других жанров XX века: би-бопа, соула, направлений фанк, поп и фьюжн.

Истоки: как все начиналось

В истории казахстанского джаза можно выделить два ключевых направления. Первое — выступления в ресторанах в 60-е годы, когда в страну приехали известные музыканты Михаил Ермолов и Гоги Метакса. Тогда вместе с братьями Ибрагимовыми, Тахиром и Фархатом, они начали создавать первые джазовые композиции для живых мини-концертов. В дальнейшем Тахир стал преподавать в музыкальном училище имени Чайковского, в котором когда-то учился. Так молодое поколение узнало о новом жанре и продолжило его развитие. А следующим его достижением стало создание ансамбля «Бумеранг», который представлял на мировых фестивалях Oriental Jazz. Это ответвление этно-джаза, где переплетаются свобода жанра и фольклорная мелодика. Благодаря такому проекту и уникальному стилю музыканты ансамбля объездили множество фестивалей в 70-80-е годы.

Казахстанский джаз всегда опирался на традиции и эпос. Отечественные артисты использовали этнические инструменты, создавая мелодичное звучание, которое становилось довольно узнаваемым среди мировых исполнителей. «Последователями», создающие музыку в подобном жанре, стали Magic of Nomads. Молодые исполнители соединяли этно-джаз и фанк в своем творчестве. Группа обрела популярность не только в Казахстане, но и в музыкальном пространстве других стран. Они выступали в Америке, Европе и в Катаре, распространяя культуру казахстанского джаза.

Второе направление связано с открытием цирка в 1970 году, которым руководил композитор и музыкант Эдуард Богушевский. Он собрал эстрадный оркестр для музыкального сопровождения цирковых номеров. Со всего Союза приехали музыканты для участия в шоу, а именно: Яков Хан, Михаил Джураев и Константин Добровольский. В то время первый ансамбль «Степные маки» выступал на арене цирка с программой «Земля чудес», где была представлена джигитовка с большим количеством разнообразных номеров. Далее «Степные маки» уехали из страны на Кубу по программе обмена, где музыканты учились в течении года у известных кубинских джазовых специалистов, таких как Пакито Д’Ривера, Чучо Вальдес и Артуро Сандоваль. С приобретенным опытом они вернулись на родину, чтобы развивать этот жанр здесь.

Благодаря внесению этнических элементов в джазовую музыку студенты, обучающиеся за рубежом, все чаще стали использовать культурные темы казахского народа в дипломных работах и авторских концертах.

Периоды затишья и расцвета

В разные десятилетия джаз переживал периоды яркого расцвета, за которым следовал упадок. Как заметила Ирэна, это является нормой, ведь на каждом этапе один жанр сменял другой. В 40-е годы говорили, что джаз умирает, но он всегда возвращался в новой форме. На его замену пришли фанк и west coast jazz, которые как раз возникли из классического джаза. Несмотря на такие изменения, джазовые исполнители все еще оставались в строю. Они часто становились участниками концертов, озвучивали выступления других артистов. Этим прославился Батырхан Шукенов. Он являлся известным артистом и саксофонистом, прекрасно знал историю джаза. Поэтому на свои выступления часто приглашал джазовых музыкантов, которые аккомпанировали ему.

В наше время джаз остается нишевым, занимая около 4% мирового музыкального рынка, но его влияние выходит за рамки статистики. Поэтому интерес стабилен и среди слушателей, и среди профессиональных исполнителей.

Гастроли и проблемы с управлением

Отечественные музыканты взаимодействуют с мировым музыкальным пространством. Но несмотря на активное участие казахстанских «джазменов» в международных фестивалях, выездные гастроли пока остаются редкостью. Главная проблема, по мнению Ирэны, заключается в отсутствии лейблов и музыкальных агентств, которые бы работали над менеджментом артистов. Эта практика активно используется в зарубежных странах, но в Казахстане такой опыт отсутствует. Поэтому основная задача на данный момент — это повышение заинтересованности аудитории и усовершенствование качества менеджмента в стране.

Пространства джаза: мюзиклы, спектакли, фестивали

Сегодня джаз чаще всего можно услышать на фестивалях и в музыкальных спектаклях, однако мюзиклы для нас — новинка. Эти выступления сочетают актерские навыки, пение, танцы и представления перед аудиторией. Такая школа существует в Америке более двухсот лет. А жители Испании и Италии изначально становились зрителями уличных театров, таких как «Комедия дель арте» или «Зингшпиль». В Казахстане все еще нет схожей системы, по которой бы обучались студенты. Поэтому казахстанский джаз в большей степени представлен именно на сцене фестивалей, где гости могут лучше познакомиться с этим жанром.

Кого стоит послушать, если вас интересует джаз

Среди ярких личностей джазовой музыки, внесших вклад в развитие музыкальной индустрии во времена Советского Союза, — Константин Добровольский, Владимир Осипов, Виктор Хоменков, Вячеслав Тихонов, Эдуард Саршаев, Константин Логвинов, Валерий Насибулин, Владимир Демченко, Гоча Сирадзе, Кайрат Ахметов, Диана Самыкен, а также группа Гаухар Саттаровой Steps. Их можно назвать основателями нового этапа в истории джаза.

Уникальное звучание джазовых мелодий можно услышать и на больших концертах — от выступлений эстрадно-симфонического оркестра под управлением Александра Белякова до ансамбля Jazz House, участницей которого является Ирэна. На джазовой сцене также представлены биг-бенд Чингиза Даулетбаева и джаз-фестиваль «Праздник джаза» Тагира Зарипова. Кроме того, живая музыка есть в клубе EverJazz, где регулярно выступают современные музыканты, к примеру, вокалистки Диана Макина и Екатерина Хоменкова.