«Мы хотим, чтобы люди чувствовали момент: интервью с VERNO

VERNO — хип-хоп трио, объединяющее трех ярких музыкантов с разным, но дополняющим друг друга опытом. Редакция STEPPE взяла интервью у алматинских музыкантов и поговорила о формировании их звучания, независимом продакшене и пути проекта от первых синглов к крупным площадкам.

Stunny Marque — артист с хип-хоп бэкграундом, работавший в разных стилистиках, в том числе indie и r&b. Жалгас Смаил — видеограф,  сотрудничавший с Jah Khalib и Alphavite, привносит в звук трио энергию, а также отвечает за визуальную часть проекта. Евгений Рукавичников — вокалист и композитор, создававший продакшн для Moldanazar, Armich и Orynkhan, отвечает за мелодизм и кинематографичность звучания.

Вместе они превратили VERNO в проект, где латинские мотивы, этника и фанк встречаются с алматинским темпераментом и современной хип-хоп подачей. Их музыка — это энергия движения и эмоций, призыв слушать сердце и не терять момент.

— VERNO — проект с узнаваемым звучанием. Как вы сами определяете свою музыку?

Мы называем себя хип-хоп трио, но в действительности пересекаем много жанров. Нам близка эстетика Baile Funk, Bossa Nova, африканские и латинские ритмы, фанковые элементы, этническая перкуссия. Нам важна энергия — чтобы ритм вел вперед, а припевы раскрывались эмоционально и мечтательно. Мы стремимся к звучанию, которое и качает, и трогает.

— У вас в коллективе у каждого свой бэкграунд. Расскажите про каждого из вас и как он повлиял на общий звук VERNO.

Евгений Рукавичников — вокалист, композитор, мультиинструменталист и звукорежиссер. Он внес значительный вклад в развитие казахстанской инди-музыки, работал над музыкальным продакшеном артистов Moldanazar, Orynkhan, Kunzharyq, Armich. Долгое время был звукорежиссером и музыкальным продюсером студии Sound Lab, где занимался продакшеном инди-команд Molto Loud и Far in Gate. Сейчас Женя сосредоточен на собственном авторском творчестве как артист группы VERNO.

Жалгас Смаил — видеограф, креатор. Долгое время владел студией Life Records. Жалгасу близки мощные хип-хоп-структуры и динамика, и это напрямую отражается в общем звучании VERNO.

Стас (Stunny Marque) — сонграйтер и битмейкер. Начал с баттл-рэпа и в 2015 году выиграл баттл SLOVO Казахстан, после чего продолжил развивать собственный музыкальный стиль.

— Как давно существует VERNO как коллектив?

Мы работаем как трио чуть больше года. За это время успели найти свой звук, выпустить несколько синглов, выступить на крупных площадках и почувствовать, что аудитория вокруг нас формируется очень органично.

— Ваш первый сингл «АТАКАКРИО» стал саундтреком к сериалу «Красная Поляна». Изменило ли это что-то для вас?

Это был важный момент. Дебютный трек сразу попал в крупный проект. «Красная Поляна» — российский комедийно-драматический сериал 2024 года, действие которого разворачивается на фоне гламурного курорта в Сочи. Это история о деньгах, статусе и иллюзии успеха — и о людях, которые пытаются найти свое место в красивой, но жёстко устроенной системе.

Мы увидели, что наша музыка может работать на кинематографическом поле. Это добавило уверенности в том, что выбранное направление — правильное. После этого трек «До утра» получил поддержку от Галымжана Молданазара и Каны Бейсекеева — это вдохновило. И слушатели очень тепло приняли песню. Мы почувствовали, что попали в правильную точку.

— Недавно вышел ваш новый сингл — «Наболело». Что вы заложили в эту композицию?

«Наболело» — это песня о том, что боль нужно отпускать. В музыке — плотный бас, перкуссия, поп-панк-гитара в припеве, большой вокал. Она создавалась как эмоциональное очищение: трек, в который можно погрузиться и выдохнуть всё лишнее.

— Вы уделяете большое внимание визуальной и маркетинговой части. Что для вас в этом самое важное?

Для нас визуал — это продолжение музыки. Мы стремимся, чтобы каждая обложка, съемка, сниппет или визуальный элемент усиливал атмосферу трека. Мы делаем все самостоятельно: придумываем концепции, создаем визуальные миры.

— Вы также упоминали, что ваш продакшн полностью независимый.

Да, важно добавить: мы сами пишем всю музыку — у нас полностью DIY-продакшн. От идеи до финального мастеринга все создается внутри группы. Это дает нам свободу звучания и ощущение, что каждая деталь действительно наша.

— На выступлениях вы часто играете с расширенным лайв-составом. Почему?

Мы любим живую энергию. На Шымбулаке и на фестивале Meloman Grand мы выходили с гитаристом, басистом, трубачом, перкуссионистом и хором из пяти вокалисток. Это создает объемный, многослойный звук и дарит слушателям другой уровень эмоций. Для нас концерт — это атмосфера, а не просто список песен.

— Как растет ваша аудитория сейчас?

В мае 2025 года у нас около 50 тысяч слушателей в месяц на Яндекс Музыке. В целом доходило до 2 миллионов прослушиваний. Люди приходят органически: нас репостят, поддерживают в Instagram, делятся треками. Наши слушатели — это Казахстан и Россия.